43 Fapte inimii despre monștrii cei mai înfricoșătoare ai groazei

43 Fapte inimii despre monștrii cei mai înfricoșătoare ai groazei

Slăncioșii tăcuți. Îndepărtați sugerele de sânge. Mumiile moaning. Istoria oroarei se târăște cu tot felul de creaturi misterioase, care se dau în buzunar și în noapte! în coșmarurile noastre. Dar dacă ne sperie atât de mult, de ce ne întoarcem la teatru? Încercați să nu vă uitați peste umăr în timp ce citiți aceste informații despre cei mai terifiști monștri ai groazei.


43. Dual Role

John Krasinski ambele direcționează și vede în Un film liniștit , un film despre o familie de supraviețuitori împușcați de monștri care folosesc auzul lor extrem de sensibil pentru a vâna oamenii. Pentru a nu strica nimic, ne oprim acolo. Din fericire, unul dintre cele mai interesante lucruri despre film nu este deloc spoiler: Krasinski a îmbrăcat de fapt costumul de monstru pentru câteva scene. Vorbește despre un overachiever!

Collider

42. Lon Chaney, o stea de film silențios, renumită pentru portretele lui ticăloși grotesci și anti-eroi, a fost, de asemenea, un pionier al machiajului filmului. Nici o creație a lui Chaney nu a fost mai terifiantă față de audiențele sale decât Fantoma din 1925

. Fața lui Phantom a fost un secret strans păzit în toată filmarea - nici măcar o stea pe care Mary Philbin o văzuse. Acest mister a reprezentat o parte importantă a campaniei publicitare. Mubi 41. O fetiță înfricoșătoare

Chaney a obținut efectul asemănător cu craniul chipului fantomului printr-o combinație de gume spirtoase, piele de pește, rimel, bumbac și o pereche de dinți falși. Atunci cand visul lui Chaney a fost dezvaluit in final, multi spectatori au paralizat.

Imgur

40.

Un nou cosmar

Rolul lui Chaney ca fantoma a fost preluat de un remake din 1989 cu nu mai putin de Freddy Krueger, Robert Englund. Horror răuPublicitate

39. Fiu de 1000 de fete

Lon Chaney Jr. a urmărit pe bătrânul său în afacerea de familie, preluând rolul principal în

The Wolf Man

(1941) și cele patru sechele ale sale Studio Exec 38. Lupul sau omul?

Omul Wolf

a fost probabil cea mai influentă reprezentare a vârcolavei pe ecran, dar este departe de a fi singurul - nu este chiar cel mai devreme. În 1935, Universal Pictures a lansat

Vârcolac de Londra . Deși artistul de machiaj Jack Pierce a planificat o privire aproape identică cu cea pe care o folosea pentru Henry Hull, starul Henry Hull a refuzat orice aspect care i-a ascuns fața. Poate că luptătorul uman al lui Hull tocmai nu era destul de înfricoșător, deoarece filmul era un flop. Midnite Reviews 37. Were-Yak "blana" originale a lui Wolf Man era de fapt păr de yak. ​​

Guiding Tech

36. Era în viață!

Cititorii îngrozit de Mary Shelley

Frankenstein

, când a fost publicat în 1818 și a devenit un moment de groază clasic. Nu este surprinzător, deci, că producătorii de film au fost dornici să-i aducă la viață monstru lui Frankenstein și au făcut-o aproape imediat. Nu mai puțin o figură decât Thomas Edison - un om care și-a cunoscut știința - a lansat prima adaptare a lui Frankenstein

în 1910. Film Dirt 35. Boris Karloff, care a jucat cea mai faimoasă versiune a monștrilor lui Frankenstein pentru filmul din 1931, a fost de numai 5'11 ". Artistul de machiaj Jack Pierce a făcut tot ce a putut pentru a crea senzația că Karloff era un ghoul masiv. În plus față de purtarea unei jachete, care era de câteva mărimi prea mici și o bucată mare de cap, Karloff primise o pereche de cizme de platformă care cântăreau treisprezece lire - fiecare! Epic Rap Battles of History Wikia 34. Swan the Big Ecranul

În timp ce monstrul lui Frankenstein era o amenințare la adresa lumii, monstrul de la

Mireasa lui Frankenstein

trebuia să fie ceva diferit. Când a venit vremea să-i dai tocuri, actrita Elsa Lanchester sa inspirat dintr- : Rugăciunea plină de somnolență și tulburarea pe care o văzuse la Regent Park.

Publicitate

33. Rolul monarhului lui Frankenstein, făcut de Boris Karloff, a fost oferit pentru prima oară lui Bela Lugosi-Dracula însuși. Lugosi a respins-o ca fiind un loc de muncă pentru "o jumătate de inteligență în plus", dar a ajuns să joace monstru în 1943

Frankenstein întâlnește omul lupului Nightmare on Film Street 32. Asta suge!

A fost cineva îmbrăcat vreodată ca Dracula fără a proclama "Vreau să-ți scot sângele"? Probabil nu, dar Bela Lugosi nu spune niciodată această expresie în

Dracula

. Nici nu apare în roman. De fapt, nimeni nu este sigur de unde provine fraza. Camera Look

31. Funny, but True

Deși el este sinonim cu rolul, Lugosi a jucat doar de două ori pe Dracula: filmul clasic 1931 pentru care este faimos și comedia din 1948

Abatele și Costello Meet Dracula . În continuările lui Universal la Dracula

, Contele a fost interpretat de John Carradine sau Lon Chaney Jr.

30. Vărul contelui

În 1921, regizorii germani au încercat să-și ia propriul vampir cu Nosferatu . Dar, în cazul în care Dracula era însuflețită și carismatică, contele Orlok arăta ca o înspăimântătoare cruce între un șobolan și un păianjen. În timp ce adaptarea neautorizată a împrumutat mult din romanul lui Bram Stoker, inspirația pentru Orlok a venit din interacțiunea producătorului Enrico Dieckmann cu un om sârb care a susținut că tatăl său era într-adevăr un vampir. CC pop culture 29. Sub bandajele

În 1932, Boris Karloff a jucat mumia titulară în Universal Pictures '

The Mummy. Designul regelui egiptean rătăcios sa bazat pe aspectul mumiei actuale a faraonului egiptean Ramses III. Derek Winnert

28. Wrapped Up Research

Deși carlograful lui Karloff nu a putut să vorbească, puținele sale linii au fost bine cercetate și bazate pe expresii legitime egiptene, luate din Cartea Morților, așa cum era numele personajului său, Imhotep.

IMDB Anunț 27. Construirea unei reputații

Imhotep a fost o persoană adevărată. Înainte de a vă pregăti ghearele și picioarele, adevăratul Imhotep a fost de fapt un arhitect foarte de succes și iubit care a fost venerat ca un zeu după moartea lui.

Historia Zine

26.

Creatura de la Citizen Kane

Citizen Kane

este considerat unul dintre cele mai bune filme realizate vreodată, deci este amuzant că ar fi trebuit să joace un rol în crearea

Creature din Laguna Neagră

, care nu este bine.

Producătorul William Alland a fost un actor pe Citizen Kane

. În timp ce lucra la film, el sa întâlnit cu Gabriel Figueroa, un cinematograf care a înfricoșat pe Alland cu legende despre o rasă de monstri jumătate și jumătate de amfibieni care locuiau în râul Amazonului. Restul, după cum se spune, este istorie. Starz 25. Aș vrea să mulțumim Academiei Costumul pentru Creatura Titulară din Laguna Neagră - sau, Gillman, așa cum îl cunoaște bine - se bazează, în parte, pe statuia Oscar. Forma elegantă și raționalizată ia lovit pe regizorul Jack Arnold ca pe un fel de monstru amfibiu lagunar. Inutil să spun că acesta a fost cel mai apropiat film care a ajuns la una din statuile mici de aur. Regele monștrilor Godzilla, șopârla înalt de 400 de picioare, care a terorizat Tokyo, este o icoană a culturii pop în Japonia și unul dintre primele lucruri pe care occidentalii le asociază cu cultura japoneză. Dar Godzilla își are rădăcinile în cinematografia americană; versiunea originală Godzilla a luat semnale majore din filmul american

The Beast from 20,000 Fathoms

, care a fost lansat anul trecut și prezintă un monstru reptilian gigantic.23. Bătălia ființelor

Godzilla

a inspirat un întreg gen de filme în Japonia.

Filmele Kaiju (sau "bestie") au monștri masivi, de obicei atomi, orașe mari. Acești monștri au inclus pe Regele Ghidorah, Mothra și Megalon, toți cărora Godzilla a luptat pe ecran. Gotengox Godzilla 22. Slam Dunk Godzilla sa confruntat cu mulți inamici, dar numai unul a fost cu adevărat un meci pentru regele monștrilor: Phoenix Suns forță înainte Charles Barkley, care la învins pe Godzilla într-un joc de unu-la-unu pentru o reclamă Nike din 1992. Imgur Publicitate 21. Ambasadorul Monștrilor

În 2015, Godzilla a fost numit ambasador cultural oficial al orașului Tokyo. Poate că nu e atât de înspăimântător!Timp

20. The Unstoppable Blob

Monstrul eponos din 1958 B-horror clasic Blob a fost realizat din silicon si vopsea rosie. Colorantul a fost adăugat în mod continuu, pe măsură ce tragerile au progresat pentru a da impresia că Blobul consumase din ce în ce mai mult sânge și carne. 60 de ani mai târziu, modelul original este încă intact și nu trebuie încă să se usuce. Dezgustător de sânge

19. Eye Spy

Monstrul de la

Eye Crawling

ar fi putut avea doar un ochi, dar dacă te uiți atent, îl poți vedea în două clasice horror. Nu numai că a apărut în 1959, dar ciclopul înfiorător, cu crawlere, face o scurtă camee în romanul lui Stephen King

It

, în timp ce Clubul Losers rulează în canale .

Mogadonia

18. Masini de ucidere

Trei rechini mecanici au fost construiti pentru a servi drept ticalosul False , costand aproape un milion de dolari. Real albii reali nu pot supraviețui în captivitate și nu au fost niciodată o opțiune pentru producătorii de film. Probabil pentru cele mai bune, oricum.

The Macguffin

17. Sea You In Court

Rechinul din Jaws nu are un nume per se. Directorul Steven Spielberg a numit rechinul "Bruce", după avocatul său. Dezgustător de sânge 16. Proiectul original al lui HR Giger pentru monstru în Alien a fost atât de înspăimântător încât a fost ținut la vamă. Agenții de la aeroportul din Los Angeles au crezut că imaginile violente, grotești erau fotografii și nu le-au lăsat nici pe Giger până când scriitorul Dan O'Bannon a apărut să-i explice. Creaturi din

Alien

reprezintă câteva temeri destul de evidente - sexualitatea, sarcina, transformarea - iar lucrarea lui Giger a fost perfect potrivită pentru a aduce aceste temeri la realitatea de coșmar. Dar Xenomorful a avut o inspirație mai puțin evidentă - dar nu mai puțin înspăimântătoare: lupta personală a lui O'Bannon cu boala lui Crohn.

MarkInternational 14. Un străin se plimbă într-un bar Rolul străinului în

Alien

a fost acordat studenților nigerieni de arte grafice Bolaji Badejo, care, datorită cadrului său 6'10 " atunci când producătorul Ivor Powell la văzut într-un bar din Londra.

Recreo Viral 13. Jason, ucigașul nemaivăgit de urmărire a francizei vineri 13

, este cel mai bine cunoscut pentru aniversarea sa hackey masca, dar el nu a făcut de fapt masca până la

vineri 13

Partea 3. Dezgustător sângeros 12. Dezacordurile privind desfigurarea

Deși nu ucigașul în primul

Vineri 13

filmul, Jason apare ca un copil al cărui înecaj tragic serveste ca un impuls pentru sora de ucidere a mamei sale. Au existat dezbateri aprinse între creatorul Victor Miller și artistul de efecte Tom Savini despre dacă Jason ar trebui sau nu să fie deformat. În cele din urmă, Savini a câștigat argumentul, iar Jason a primit un cap mărit și o față distorsionată Dezgustător de sânge 11. 9> Pentru

Un coșmar pe strada Elm,

Mănușa cu cuțit marcă comercială a lui Freddy Krueger a fost fabricată din cuțite de frișcă și din piele brună de designerul Jim Doyle și inspirată de pisica lui Wes Craven. Pălăria lui era bazată pe un om înspăimântător pe care Craven îl văzuse ca pe un copil. Chiar și puloverul lui Freddy este menit să se înspăimânte: Craven a citit că dungile roșii și verzi au avut un efect dezorientat și neliniștitor asupra spectatorilor.

10. Bine ați venit în Coșmarul meu Vedem puțin din povestea originii lui Freddy în 1991 Freddy's Dead

. Prima victimă a lui Freddy este descoperită a fi tatăl său adoptat, jucat de regele rock-ului de șoc, Alice Cooper.

AZ Central

9. Criza de identitate În timp ce el este cunoscut pe numele său, Halloween , stalker Michael Myers este creditat în filmul original ca "The Shape." Pop Crush

8. Aye-aye, căpitanul

Masca lui Michael Myers era de fapt o mască William Shatner, pictată în alb. Designerii de producție nu și-au dat seama că masca trebuia să fie William Shatner până când era momentul să comandăm mai multe măști pentru continuarea. Shatner a rambursat mai târziu favoarea prin îmbrăcăminte ca Michael Myers pentru Halloween.

Star Trek 7. Feriți-vă de echipa legală Unii dintre cei mai cunoscuți monștri din istorie au colaborat pentru a prelua lumea în 1987

The Monster Squad

. Cu un vârcolac, o mumie, Dracula și monstrul lui Frankenstein în mix, grupul părea suspicios ca formația filmelor horror din anii '30 și '40. Pentru a evita confuzia (adică procesele), regizorul Fred Dekker a făcut niște schimbări subtile ale monștrilor săi, cum ar fi eliminarea vârfului văduvei lui Dracula și mutarea bolțurilor de la gât ale lui Frankenstein pe frunte. Vedea? Destul de diferite!

Horror rău 6. Un set special de abilități Rolul lui Dracula în

Squad Monster

aproape a mers la un tânăr Liam Neeson Beastul zilnic 5. Dincolo de Pale

Unul dintre cele mai înfricoșătoare monștri din cinematografia modernă a fost Omul Pale în

Labirintul lui Pan

. Noseless, orb (cea mai mare parte ...), și învelit în piele albă liberă, monstrul care mănâncă zână trăiește în subteran, păzind o sărbătoare pe care nici un vizitator nu trebuie să o mănânce - sau altceva. Scena Pale Man durează mai puțin de cinci minute și are puțină influență asupra complotului filmului în sine, dar rămâne una dintre cele mai memorabile și înfricoșătoare scene ale întregului film. Del Toro a spus că Omul Pale reprezintă "hrănirea instituțională rău pe cei neajutorați." Dead By Words 4. Maestrul Monștrilor

Omul Pale a fost interpretat de o adevărată zi modernă, Lon Chaney, Doug Jones. Este posibil să nu-i recunoașteți fața, dar aproape că l-ați văzut în ceva: a jucat de asemenea Faun în

Labirintul lui Pan

, precum și pe Abe Sapien în franciza

Hellboy

Silver Surfer în

Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer , și omul amfibian în Oscar-câștigătoare Forma Apelor

Cinema holics

3. Țiganii americani Maniacul cu lanț de lanț Leatherface terorizează hippii - și publicul - în filmul din 1974

Masacrul cu lanț din Texas

. Dar filmul pare mai puțin înfricoșător când te gândești că Leatherface se bazează pe un monstru din viața reală, ucigașul serial Wisconsin Ed Gein. Sau este mai înspăimântător? Să spunem că este la fel de înfricoșător. Gein era de fapt cunoscut pentru a face măști și alte memento-uri de pe pielea victimelor sale. Ok, Gein e cu siguranță mai înfricoșător.

Etajul 13 2. Sângerările din inimă Leatherface ar putea fi un ucigaș deranjat, canibalist, dar

scriitorul și regizorul Tobe Hooper, care a fost

, a intrat în apărarea Leatherface. Leatherface, insistă el, doar omoară din teamă. Mai târziu, filmele din franciză s-au extins pe această idee și, la urma urmei, poate Hobe are un punct: ai încercat să-l rogi

frumos să nu te omor cu un lanț? Ai? Gândiți-vă la asta. Ecran Rant 1. Freddy Krueger, A Coșmar pe maniacul de somn al lui Elm Street, a păstrat audiența de film de la prima sa apariție în 1984, dar inspirația reală a lui Freddy te va face să te gândești de două ori înainte de a merge la culcare în seara asta: Wes Craven a obținut ideea dintr-o poveste despre un grup de refugiați khmer în Statele Unite ale căror coșmaruri au fost atât de intense încât au murit în somn. Acești supraviețuitori ai domniei Pol Pot, care erau tineri și sănătoși, aveau un cosmar teribil și refuzau să doarmă zile întregi. Când epuizarea a intrat și tânărul ar adormi în cele din urmă, ei s-ar trezi țipând și mor imediat după. O cauza evidenta ar fi fost insuficienta cardiaca, dar autopsiile au aratat ca nu exista o cauza specifica a mortii. Vocea robotului

Lasă Un Comentariu