De ce oamenii își împușcă o mână în jachetele lor în fotografii vechi

De ce oamenii își împușcă o mână în jachetele lor în fotografii vechi

Transmițând asigurarea calmă, practica plasării unei mâini în interiorul unui articol de îmbrăcăminte de vârf este veche, datând din când în când oamenii purtau chiar jachete, cel puțin așa cum ne gândim la ele.

În secolul al V-lea al secolului al XV-lea, a fost considerat nepoliticos în unele cercuri grecești să vorbească cu mâinile în afara îmbrăcămintei, mai ales atunci când conducea chestiuni de stat. Așa cum a spus Aeschines în celebra discurs Împotriva lui Timarh (346 î.H.):

Și atât de drăguți erau acei bătrâni bătrâni, Pericles [495-429 î.Hr.], Themistocles [524-459 î.Hr.] și Aristeides [530-468 î.H.] (care era numit cu un nume cel mai asemănător cu cel pe care Timar este numit aici ), ca să vorbim cu brațul în afară de mantie, așa cum o facem în zilele noastre ca o chestiune desigur, a fost atunci privită ca un lucru prost și s-au abținut cu grijă să o facă. Și pot indica o probă care mi se pare foarte greoaie și tangibilă. Sunt sigur că ați fost toți plecați spre Salamis și ați văzut statuia lui Solon [638-558 B.C.] acolo. Prin urmare, vă puteți da mărturie că, în statuia care se întemeiază pe piața Salaminiană, Solon stă cu brațul în mantie. Acum, aceasta este o reminiscență, concetățeni, și o imitație a postului lui Solon, arătându-și obiceiul obișnuit pe măsură ce se adresa poporului din Atena.

Totuși, în timpul lui Aeschines, obiceiul a căzut din modă și nu a fost (aparent) revitalizat din nou în lumea occidentală până în secolul al XVIII-lea.

La începutul anilor 1700, portretiști precum Jonathan Richardson (1667-1745) au început să aplice teoria picturii imaginilor lor realiste. Identificarea lui în Eseu despre teoria picturii (1725) că aspectul general ("aerul") și limbajul corpului ("atitudinea") au fost cheile unui portret excelent, Richardson și contemporanii săi au început să caute oratorii clasici și posturile folosite în statuarul antic pentru inspirația lor. Dorind să spună că sitterul avea atât "umor bun, cât și un caracter corespunzător înalt", [1] a fost adoptat în curând posesiunea de "hand-in". În mod ironic, a devenit atât de popular în rândul clasei conducătoare englezești deoarece (le-a crezut) le-a transmis "într-o manieră considerată plăcută și fără afectare" [2].

Godfry Kneller Auto portret (1710) a fost un exemplu timpuriu al madului și, în curând, cei mai cunoscuți portraitiști folosesc această atitudine. Richardson însuși a pictat Horace Walpole (1734-35), în timp ce cel mai faimos portretist englez, Thomas Gainsborough (1727-1788), a avut "mâna-în-buzunar" pentru Auto portret (1759). De fapt, un portretist la modă, Thomas Hudson (1701-1779), a folosit gestul atât de frecvent încât oamenii se întrebau dacă era sau nu capabil să picteze mâinile.

Nu numai o poveste englezească, artiștii din întreaga Europă foloseau atunci pozitia, printre care spaniolul Francisco de Goya (1746-1828), Giacomo Ceruti (1697-1767) din Lombardia, Jean-Baptiste Perronneau (1715-1783) și Jean Étienne Liotard (1702-1789) din Elveția.

Bineînțeles, probabil portretele cele mai faimoase în care se folosește "mână-în-vestă" sunt de Napoleon Bonaporte (1769-1821), inclusiv Portretul lui Napoleon Bonaparte, primul sfat (1804) de Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867), Împăratul Napoleon în studiul său la Tuileries (1812) de Jacques-Louis David (1748-1825) și postum Bonaparte Trecerea Alpilor (1848-50) de Hippolyte Delaroche.

Poziția a rămas populară chiar și odată cu apariția fotografiei, iar imaginile "mâna-în-buzunar" pot fi găsite de inventatorul american de arme Samuel Colt (1814-1862), autorul Manifestul comunist Karl Marx (1818-1883) și generalul general american George B. McClellan (1826-1885).

Practica a scăpat din favoare până la sfârșitul secolului al XIX-lea, în cea mai mare parte, deși a fost încă folosită ocazional în secolul al XX-lea, inclusiv de Joseph Stalin (1878-1953) în această fotografie din 1948.

Lasă Un Comentariu